Le Musée de l’Académie c’est mieux connu par « Le David » de Michel-Ange mais aussi il est un grand musée avec 11 salles, salons et des différentes galléries.
« Galleria dei Prigioni »
« La Galerie des Prisonniers » a été désignée pendant le XIXe siècle pour montrer la Collection des Peintures anciennes était remodelée pour montrer des autres œuvres de Michel-Ange. Il y a une seule voie que finit au centre où se trouve le David de Michel-Ange.
La Galerie est nommée comme ceci par les quatre sculptures masculines nues « Les Prisonniers » désignées par Michel-Ange pour la tombe du Pape Jules II à la Basilique de Saint Pierre à Rome. Après la mort de Michel-Ange, les statues ont été placées sur la tombe du Grand-Duc Cosme I aux Jardins de Boboli à Florence, où elles sont restées jusqu’à 1909.
« Tribuna del David »
« La Tribune du David » c’est le placard où s’appuie le David depuis 1873, une des sculptures les plus connues du monde, une visite essentiale pour tous ceux qui viennent à Florence.
« Sala del Colosso »
« Le Salon du Colosse » a été nommé pendant le XIXe siècle quand une sculpture de Montecavallo Dioscures était là dans. Aujourd’hui on trouve la sculpture de Jean du Bologne « l’Enlèvement des Sabines » dès 1582 originalement placée à Loggia dei Lanzi sur la Place della Signoria à Florence.
Le style du group est considéré Maniériste où on peut trouver les merveilles dès tous les angles. La sculpture de Jean du Boulogne est accompagnée par des peintures du XVIe siècle, temps ou des autres artistes comme Michel-Ange, Leonardo da Vinci et Raphael Sanzio ont participé.
« Sala di Giotto »
« Salon de Giotto » a des peintures faites par les suiveurs de Giotto au XIVe siècle. Le grand artiste a montré un grand intérêt pour le naturalisme que nous entoure.
Quelques des étudiants de Giotto c’étaient Bernardo Daddi, auteur des divers œuvres comme la grosse croix, et Tadeo Daddi. La Galerie montre des tableaux avec des scènes du Christ et Saint François de la Basilique de la Sainte Croix à Florence.
« Sala di Giovanni »
« Salon de Jean » connaît comme l’Orcagna, montre des œuvres faits par trois frères florentins dès 1335 jusque la fin du XIVe siècle : Andrea di Cione, Nardo di Cione et Jacopo di Cione.
« Sala del Duecento »
« Salon du XIIe siècle» c’est la section avec la collection la plus ancienne de la Galerie. Avec des œuvres entre les XIIIe et XIVe siècles. Les tableaux sont pleines des églises et des couvents de la région Toscane, spécialement de Florence.
« Salone dell’Ottocento »
« Salon du XIXe siècle » connu avant comme « Le Salon des Femmes » c’est aujourd’hui la maison de divers œuvres par artistes du XIXe siècle. Ça représente l’union formelle entre le Musée et l’Académie des Beaux-Arts.
« Sala del Trecento »
« Salon du XIVe siècle» c’est l’union entre deux salles. La première a des tableaux du XIVe siècle; particulièrement une scène de la mort de Jésus-Christ avec la Vierge et Saint Jean l’Evangéliste, fait à Florence à 1365 par Jean da Milano.
La deuxième chambre est tellement dévouée au XIVe siècle avec des œuvres de Giovanni del Biondo, Mariotto di Nardo, Rosselló di Jacopo Franchi, et Spinello Aretino. Le dernier à 1401 avec Pietro Gerini et Lorenzo di Niccolo ont peint « La Couronnement de la Vierge » sur une plaque de l’église de la Sainte Félicité à Florence. Cet œuvre représente la collaboration entre vieux artistes.
« Sala Lorenzo Monaco »
« Salle Lorenzo Monaco » nommée comme l’artiste et sa collection des tableaux. Il était un peintre Florentin trop connu depuis le XIVe siècle jusque les premières décennies du XVe siècle qui aussi était un moine de l’Ordre Camaldolese de Sainte Marie des Anges où il écrivait et désignait les manuscrits.
« Sala del Gotico Internazionale »
« Salle du Gothic International ». La désignation « Gothic International » fait référence d’un temps particulier dans l’art Italien. Pendant la première moitié du XVe siècle, l’Italie a reçu des fortes influences de l’Espagne et des autres pays transalpines. Le mouvement faisait plus d’attention aux détails.
« Dipartimento degli Strumenti Musicali »
« Département des Instruments Musicaux » c’est une collection de cinquante instruments appartenant aux collections privées des Grands-Ducs de la Toscane, les Médicis et Lorena, réunis dès la deuxième moitié du XVIIe siècle jusque la première moitié du XIXe siècle. Ils étaient en exhibition au Conservatoire Cherubini de Florence jusqu’à 1996 quand la collection a été prêtée à la Galerie de l’Académie.
La collection est comprise d’une Viola Ténor d’Antonio Stradivari faite à 1690 pour le Grand Prince Ferdinand, un Violon Stradivarius fait à 1716 et un violoncelle de Niccolo Amati à 1650.


